2019年04月14日放送 第38回「男はレッド・ツェッペリン！」

第38回「男はハードロック特集」のボーナス・トラックとして、今回は、スージー鈴木少年がハマったレッド・ツェッペリンの２曲を紹介する。

■レッド・ツェッペリン『レモン・ソング』（The Lemon Song）

作詞・作曲：Bonham, Burnett, Jones, Page & Plant

今でこそ、色んな音楽を知る事情通を演じているが、中３から高１の頃はビートルズしか聴いていなかったし、高２高３はもう、レッド・ツェッペリンまみれの日々だった。お小遣いが貯まると、貸しレコード屋（「回盤堂」といういかした名前だった）に向かい、レッド・ツェッペリンのLPを１枚ずつ借りていく。それをカセットテープにダビングし、毎晩聴くのである。ギタリスト＝ジミー・ペイジによるレスポールの音が、テープに録音することで微妙に劣化する。あの音が実に良かった。CDの時代に、あの音はもう２度と聴けない。

ジミー・ペイジのレスポールがぐんぐん唸るのは、セカンドアルバム『レッド・ツェッペリンII』（69年）だ。その中から１曲選ぶとすればＡ面３曲目の『レモン・ソング』だろう。この曲では、というか、ツェッペリンというバンドは、とにかくドラムス（ジョン・ボーナム）とベース（ジョン・ポール・ジョーンズ）が素晴らしい。特にこの曲は、そのドラムスとベースの絡み付き方の最高峰ではないか。バンドの顔は、ジミー・ペイジとボーカルのロバート・プラントなのだが。結論「レッド・ツェッペリンとは、ドラムスとベースのバンドである」。

■レッド・ツェッペリン『アキレス最後の戦い』（Achilles Last Stand）

作詞・作曲：Page & Plant

レッド・ツェッペリンに耽溺（たんでき）したのには、私が何度と無く名前を出している渋谷陽一の影響も大きい。言わずと知れたロッキング・オンの創業者にして社長。彼がまだ音楽評論家だった頃に推しに推していたのがレッド・ツェッペリンで、特にアルバム『プレゼンス』（76年）については、日本における売上の半分くらいは、渋谷の功績ではないか。

「全く申し分ないツェッペリンの巨大な音を前に、僕はひたすら自分が開かれていくのを感じる」――これが、渋谷陽一が書いた『プレゼンス』の濃厚なライナーノーツのエンディング。この持って回った仰々しい文章こそが渋谷陽一の真骨頂であり、私含めた「渋谷陽一のチルドレン」は、こういうフレーズに酔いながら、千鳥足で（貸し）レコード屋に向かい『プレゼンス』を求めたのである。

このアルバムから１曲選ぶとすると、やはりＡ面１曲目の『アキレス最後の戦い』となる。10分を超える大作だが、嵐のような演奏のせいか、あっという間に終わる気がする。この10分は、世界でいちばん短い10分だ。

話は戻るが、最近また当時の渋谷陽一の文章を読み返している。特に『音楽が終わった後に』や『ロック微分法』（ともにロッキング・オン）などは、あらためて原点に触れる思いがする。渋谷陽一の濃厚な文章を前に、僕はひたすら自分が開かれていくのを感じる。